从烟山旧剧场，探索沉浸式戏剧的魔力

​2016年，沉浸式戏剧《不眠之夜》在上海首演后迅速走红，不仅成为戏剧爱好者们争相体验的一种新剧形式，更在国内掀起了一股“沉浸式”概念潮。几年间，越来越多的年轻消费者走进剧场，成为故事中的一员，感受不一样的沉浸式体验。

直到2022年9月30日，随着烟山旧沉浸式剧场（以下简称“烟山旧剧场”）的启幕，福州市场也开启了沉浸式戏剧的巨幕。彼时，正逢国庆黄金周，烟山旧剧场首场戏剧《雀起无声》一经推出，便在市场上引起了剧烈反响。第一轮售票1天之内便售罄，为满足更多观众的需求，甚至临时加开了午夜场次。

《雀起无声》的火爆现象，无疑验证了福州市场对于沉浸式戏剧的需求。那么，究竟烟山旧剧场的运营有何亮点？沉浸式戏剧又有何魔力？本期赢商网品牌秀走进烟山旧剧场，与剧场负责人刘兆麒聊一聊沉浸式戏剧背后的故事。

70场，3000多位观众

福州首部浸入式戏剧出圈

《雀起无声》是烟山旧剧场的首作，也是福州首部浸入式戏剧。故事改编自西安话剧院的话剧《死无对证》，以1933年的福州烟台山为历史背景，以福州最大的茉莉花茶茶商为主要人物，讲述茶商大户白华苍的宅院，爆发了一起凶杀案，白华苍离奇身亡。探长、警长悉数到位，排除一切可能后，矛头指向了苍庐里的四位太太……

“目前《雀起无声》已经演出70场，累计接待了3000多位观众。”刘兆麒和赢商网聊起了目前剧场的演出情况。而值得关注的是，剧场投入运营仅不到5个月的时间，期间还有因为疫情的影响而暂停演出过。如此来看，观众对于《雀起无声》的期待程度可想而已。

《雀起无声》之所以备受青睐，究其原因，最大的魅力便在于“沉浸式的体验”。在这里，每一个观众都不只是来看戏，而是可以亲身经历这个故事，体验另一个人生。

据赢商网了解，走进烟山旧剧场的每一个观众，都将领取到不同的道具，而这些道具便也赋予了每个人不一样的角色。于是，同一时间，同一故事，不同时空下，每个观众都将在碎片化的信息获取中，寻求事实的真相，感受不一样的体验。

“我们入场选择的线路是随机的，所以很多观众以其中一条线的视角刷这部剧并不过瘾，就会再来选择其他的支线去参与这部剧，从完全不同的视角感受不一样的体验。”据刘兆麒介绍，目前不仅四刷、二刷的观众很多，甚至一些观众还买了七刷的套票。

是观剧人，更是剧中人

沉浸式戏剧成新宠

《雀起无声》成功的背后，透出的是沉浸式剧场正在成为年轻人新消遣方式的行业趋势。

与剧本杀、密室逃脱等业态的体验感不同，也比传统话剧、舞台剧具备更加强烈的临场感、交互性，触发更多想象的体验。沉浸式剧场彻底打破了戏剧的第四堵墙，观众没有固定座位，演员没有固定舞台，曾经被局限于座位上被动接受信息的旁观者成为了剧中之人，参与甚至影响着剧情的发展和整体的演出结果。

也正因为这样的特性，沉浸式剧场更要求在各项细节的追求上精益求精，实现从视觉、听觉、气味、温度的交织中构建出真实感更强的演出空间。正如刘兆麒所言，从项目选址到剧本选择，从场景布置到物件还原，从演员的每一个动作到每一个眼神，都需要追求细节，如此才能实现从五感带给观众全方位的沉浸感。

以烟山旧剧场为例，项目位处福州烟台山仓观顶巷一处700平方米老宅之中，这里拥有着现代仿古建筑所模仿不出来的历史感和沧桑感，能够深度还原民国时期的风貌。择址于此，烟山旧剧场选择《雀起无声》这样的剧本显然再适合不过。

从场景布置来看，福建人民艺术剧院用专业的舞美设计理念还原了刻着岁月痕迹的民国老宅院，极尽细致的“灯服道效化”渲染着夜晚的诡谲氛围，真实地展现出一个暗潮涌动的年代。

刘兆麒告诉赢商网，《雀起无声》剧中还特别融入了民国时期福州本地的服饰、头饰等元素，增加了榕绣、茉莉花茶等非遗内容。同时，福州事变、学生运动等在这部戏中都有影子，真正做到通过完整的本地化改编，深刻体现福州当时的历史文化。

联手福建人民艺术剧院

演员专业力MAX

硬件上的打磨及剧本的选择都是沉浸式剧场成功路上不可缺少的必要因素。而除此之外，演员的表现同样起到至关重要的作用。尤其观众的参与增加了演出的不可控性，这便对演员的即兴临场能力提出了更高的要求。

赢商网注意到，《雀起无声》在猫眼、大众点评、小红书等各大平台上都收获了大批好评。其中就有包括对演员专业与表演感染力的赞许。

“这部戏是我们与福建人民艺术剧院联合开发，剧中主演都是演出上千场的专业话剧演员，可以说代表了福建地区最高水平的专业能力。”

据刘兆麒介绍，为呈现一场完美的演出，演员们在排练时会事先安排工作人员去当“观众”，参与到戏中，排练应急处理。同时，演员总会仔细钻研剧中角色的人物小传，以便观众随机提问时，演员会很自然的根据故事、根据角色回答观众的问题，而不是很生硬套台词。

“不过因为不知道演员和观众在现场会碰撞出什么样的火花，所以我们每一场演出的效果都是不同的。之前有一场三太太和李警长跳舞的戏份，一位观众是个街舞爱好者，直接来了一段地板舞，瞬间点燃了全场，观众看得也很过瘾，这样的感觉是很美妙的。”交谈中，刘兆麒向赢商网聊起了发生在剧场中的有意思的事。

据悉，这些演员在表现过程中，还时不时带来一些本土气息的诙谐幽默，让到场的观众更有亲切感，更能沉浸于剧情之中。

“我们目前已经落地了桃夭村沉浸式剧场、烟山旧沉浸式剧场两个项目，今年也会在北京、广州落地我们的新项目。”谈及品牌发展及行业未来趋势，刘兆麒充满这期待。他表示，从2023年开始，文旅行业在逐渐恢复和升温，整个行业也都开始朝有阳光的方向发展，相信沉浸式剧场会在未来几年得到迅速的发展。

不得不承认，沉浸式剧场不仅能满足观众的娱乐需求，同时也满足了观众的文化艺术需求，这是很多其他娱乐业态做不到的。不过，这一行业依旧处于内容生产的初期阶段，想要实现规模与质量升级，仍有很长的路要走。

对此，刘兆麒认为，坚持高品质的内容创作，坚持细节的严格要求，坚持为消费者提供真正的沉浸体验是这一行业向好发展的前提。“目前，国内已经有一些成熟的，走在前沿的做沉浸式的企业，我们还要不断追赶和学习。希望未来真正的沉浸式剧场能够遍地开花，让沉浸艺术娱乐体验成为大众的生活方式。”采访的最后，刘兆麒如是说道。

图片来源：烟山旧沉浸式剧场