“石英高原的遗迹”全球第四站登陆武汉K11，邀你踏上一场寻“宝”之旅

近日，武汉K11购物艺术中心（以下简称“武汉K11”）“⽯英⾼原的遗迹”穿越千年时空启幕。“石英高原的遗迹”是艺术界与潮流界炙手可热的艺术家丹尼尔·阿尔轩（DanielArsham）与宝可梦（Pokémon）继东京、上海、广州之后的全球第四站联名艺术项目展览，“叶之森林”、“岩之石窟”、“梦中枯山水”、“未来遗迹”四个章节展开。综合展示动画、绘画、雕塑、装置等形式的五十余件作品。

图片：展览开幕首日，宝可梦公仔在展厅内巡游互动

寻“宝”之旅的路途以丹尼尔·阿尔轩创作中发现结晶化宝可梦的洞穴遗址为原型，皮卡丘、杰尼龟、喷火龙等耳熟能详的宝可梦，在艺术家“虚构考古”创作风格中，以风化侵蚀的独特结晶形象出现，呈现独特的艺术张力，与现场观者之间，开启一场跨越时空的对话。

图片：艺术家“虚构考古”创作风格下的经典宝可梦角色“超梦”

为了体现还原艺术家与宝可梦联名创作中的灵感碰撞，武汉站的展览空间主题，在合作动画的基础上进行了更深度的还原。在每个章节中，观众将透过艺术家的作品，了解他所传达的想法，以及他的创作将引起观者对现有文化的深刻反思，拓展性地探索艺术的更多可能性。

图片：武汉站的全新空间主题“叶之森林”

宝可梦诞生近三十年来，从游戏、动画衍生至时尚、艺术领域，逐渐成长为影响不同文化背景和世代人群的现象级IP。而作为首位获得宝可梦素材授权的艺术家，阿尔轩的成长之路上也有宝可梦陪伴，“我和宝可梦一起长大，在我小的时候就开始收集卡片，这也存在于每一代人的回忆。我的孩子也都很喜欢宝可梦……它为我们创造了令人难以置信的想象宇宙”。

图片：展厅“岩之石窟”展出了绘画、雕塑、装置等形式的宝可梦作品

阿尔轩的美学理念，长期以来都围绕着虚拟考古展开，通过雕塑、建筑、绘画和摄影等不同艺术表现手法，呈现出“未来”发掘出的现代平凡物品和文化符号。那些如同遗迹般遍布侵蚀与结晶的宝可梦，便是他是对未来、自然与当下的跨时代思考。在这些诡谲却极具表现力的视觉表达中，观者可感知到过去，现在与未来进行诗意的碰撞。

通过他的的独特创作，观众将踏上一场特别的旅行，穿越到千年后的遥远未来，化身为冒险家、考古学家、挖宝人或是旅行者，进入石英高原的遗迹里，探索神秘奥妙的宝可梦。

图片：展厅“梦中枯山水”中，隔桥对战的喷火龙与杰尼龟

图片：展厅“未来遗迹”引领观众们来到一千年后的3024年

此次展览，不仅能让无数宝可梦爱好者重拾童年记忆，也能为一贯以软萌可爱形象示人的宝可梦，重新注入最先锋的艺术潮流，带给大众耳目一新的体验。通过先锋艺术与流行文化的对话与碰撞，启发人们对自身存在的思考与探讨。

左图：“时空大玩家”主题海报；右图：“石英高原的遗迹”展览海报

据悉，武汉K11将在展览期间以“时空大玩家”为主题，联动TOYCITY、中国邮政、LiveKingdom等品牌打造LAURA黑白光谱全国首展、时空邮局“有声明信片”、天台落日派对等多元的系列艺术文化体验。同时，也将重磅焕新极具创新性的潮流夜生活体验业态，陆续带来LiveKingdom、泰古一等潮流夜生活新店及NOMOS、DSQUARED2等潮奢华中首店，肩负起向公众特别是年轻群体推广艺术、传播潮流文化的使命。