樱花季，在港汇恒隆广场遇见奈良美智

　　“房子让我想起小时候待过的地方，很熟悉。我一直想回到熟悉的地方，不是人们看我，或是我给他们看的样子，我想回到自己感到最舒适的地方。”------奈良美智

　　樱花盛开季，港汇恒隆广场将奈良的小屋搬到了一楼中庭，3月14日至4月8日为期26天的《遇见自己---奈良美智藏品分享展》拉开帷幕。小屋是通向大师心路历程的地方，在这里你能近距离欣赏大师的作品，体会那份童真中的孤独与愤怒。与另一个自己握手言和，感觉不再那么孤单。

　　奈良美智，日本现今著名的现代艺术家，其作品包括漫画及动画，曾在欧美日等美术馆展出，深受各个年龄层艺术爱好者的欢迎。

　　他笔下的招牌便是头大大的小孩、洁白驯良的小狗、身着绵羊装的儿童，可爱中夹带着别样的情绪。大头小人的那对上吊眼尾以及不怀好意的眼神，是他作品的最大特色。这些身处在寂寥、淡漠背景中的画作主角们，让人一看到就舍不得把眼睛转开。

　　奈良美智、村上隆与草间弥生并称为日本“当代艺术三剑客”，港汇恒隆广场即去年7月的《村上隆藏品分享展》后，又为广大的艺术爱好者们带来了《奈良美智藏品分享展》，代表着时尚购物体验的港汇恒隆，在搭建艺术文化领域的平台上同样不遗余力。

　　此次分享展，在“奈良的小屋”里按照时间轴，分为：“颠覆传统的浮世绘”、“四季的心路”、“樱花随想”三大空间。

　　刚到德国留学的那段时间，由于语言上的沟通障碍，很难与人交流，这让奈良美智想起了小时候，“天空是灰色的，外面很冷，我不太说话，但我想很多，无法说出自己的感觉。”于是他把所有的话仍在画布上，并用画钉将手作稿钉在墙上，这样的房间让奈良感到舒适。

　　他用绘画代替了无法用德语自由沟通的遗憾，向身边的人证实着自己的存在感。

　　还原的工作室现场，让你身临其境的感受奈良先生创作时窗外一年四季的变化。

　　奈良美智《The Girl with the Knife in Her Hand》，1991年

奈良美智《Harmless Kitty》，1994年

　　“孤独和疏离感，是我创作的动力，对我来说没什么非做不可的事。当我遇到困难的时候，我就会问二十五岁的自己，和他对话。”

　　这一时期的作品，奈良美智将德国表现主义的艺术情感与日本传统神秘主义的创作思维交织，以简约的线条勾勒形象，平涂的纯粹色彩，执拗地画着同一个玩世不恭、叛逆却又动人的女孩。

　　奈良美智《Sleepless Night Standing》，1997年

　　香港苏富比拍卖成交价为 940 万港元

　　有时小孩的手里拿着刀，有时则头上绑着绷带，当你第一次看到这种不屑一顾且极具挑衅的眼神，是不是总有似曾相识的感觉？透过奈良美智的画，人们总能找到自己小时候的影子，这也正是大家被他的画作所吸引的原因。

　　奈良美智《Slash with A Knife》，1998年

　　“现在和以前不同，我不再画愤世嫉俗的小孩，他们还是很孤僻，但不会稍纵即逝。”

　　随着奈良美智与外界的合作增多，他学会了与人的互动，他画里的小女孩眼睛不再是单色，有了梦幻般的缤纷色彩，眼神也不再斜睨世人，而是迷离扑朔，流泻着难以言喻的温柔，诉说着一种有个伙伴的快乐。

　　奈良美智《 Cosmic Eyes》，2007年

　　奈良美智《I Don’t Want to Grow Up》，2010年

　　这一空间的展示，除了能感受到奈良作品本身的变化，更让市民亲身参与多种线上线下的互动。

       整面的樱花墙一直延伸到青森犬的合影区，分分钟上传ins风的美照；在日式邮箱中投递一份未来的明信片，遇上另一个自己； 互动触摸屏带来极速拼图的游戏快感，全家一起参与。

　　《遇见自己---奈良美智藏品分享展》从3月14日一直持续到4月8日，大师的经典标志性作品都将悉数亮相港汇恒隆广场，他的画作能走进每个人的心里。

　　在这汇聚所有美好向往的小屋里，正是有了奈良美智、有了他笔下的这个小女孩，也许你会觉得没有那么孤独！