六一|你喜欢的动画片如何成为有趣的商业DNA?

　　（赢商网报道）作为购物中心与品牌方内容构建及营销输出的重要一笔，动漫IP已经逐渐成为商业地产界新一轮的争抢对象。

　　从最近火爆的小猪佩奇到哆啦A梦再到海绵宝宝、樱桃小丸子等等，已经成为了各大购物中心争相抢占的“香饽饽”。在六一儿童节到来之际，赢商网就来为大家盘点一下，那些你曾经追过的动画片是如何成为“商业杰作”的？

　　童年的回忆 “红黄蓝粉”带来的商业效应

　　那就先来谈一下，最近比较出名的“社会人”小猪佩奇吧。这只“萌萌哒”的小猪来自英国，是儿童学前教育动画片《小猪佩奇》的主人公，原本只是在儿童世界表达亲情、友爱，但随着短视频等网络社交平台的助推以及表情包的走红，硬是变身成为受到网络上年轻人追捧、带有“社会人”属性的现象级IP，备受争议。

　　自2015年被CCTV少儿频道引进以来，《小猪佩奇》凭借其极简的动画风格、幽默的对话语调、深具教育意义的故事情节，系列动画片在各大平台上的播放量已累计超过100亿次，在国内学前儿童节目领域遥遥领先，深受孩子们的喜爱，也聚集了大量忠实粉丝。

　　其实，对于《小猪佩奇》，因为孩子的喜欢，很多大人也耳濡目染开始被这只小猪所吸引。一些瞄准家庭的商业地产项目也看中了小猪佩奇对儿童的吸引力，在购物中心内设置了小猪佩奇的室内游乐设施。瑞安地产在上海的湖滨道和虹桥天地举办过两次“小猪佩奇游园会”。武汉荟聚中心、深圳益田假日广场也曾举办过类似的短期室内游园会。

　　在 2011 年，世界上首个小猪佩奇乐园在英国汉普顿郡 Paultons Park 推出之后，一年内乐园游客就从50万人增至100万人。之后基本保持在年游客量100万人的水平。

　　今年4月，小猪佩奇版权方eOne宣布要在2019年猪年之前在中国开设小猪佩奇的主题公园，还将开始长达三年的小猪佩奇巡回演出。

　　除了《小猪佩奇》，当下，也有很多曾经炙手可热的动画片正在以动漫”IP”为主题的新型“展览营销”迅速为商业地产带来大量人流。

　　如：上海高岛屋&樱桃小丸子：为纪念《樱桃小丸子》动画开播25周年所举办的大型博览会，博览会动用5个楼层，占地面积2000平米，为国内最大“樱桃小丸子”展。所有展区围绕“梦”的主题进行搭建，在延续原作经典的基础上增加了原创、游戏和互动的内容。

　　赢商网获悉，博览会期间为商场带来了日均1.6万人次的客流，较平日增长60%。

　　还有我们最为喜欢的哆啦A梦，朝阳大悦城&哆啦A梦：100只1：1比例的哆啦A梦出现在北京朝阳大悦城正门广场。

　　朝阳大悦城推广部副总监文娟在接受媒体采访时曾表示，在这期间朝阳大悦城整体客流实现45%的增幅，整体销售额增长了30%。在“五一”小长假期间，朝阳大悦城更是达到了有史以来的最大客流量，超过14万人次。其中，哆啦A梦主题餐厅的业绩也达到了200%的增长。

　　中国南方航空&海绵宝宝：国内航空业首次跨界合作，全国北京、上海、广州、武汉机场VIP候机室增设海绵宝宝儿童主题专区。

　　线上宣传覆盖20，000，000人次，线下宣传覆盖 5，000，000人次，南方航空表示较去年同期相比，机票销售量同比增加239%，将加大宣传力度，延长合作。

　　原创IP集聚势能 多次元“弹幕护体”

　　好的IP，可以让商业地产“借势打势”，创商场营销神话。从模仿到原创，从市场到产能，中国动漫产业也在飞速发展。

　　赢商网获悉，截至2017年年底，我国动漫产业产值达到1500亿元，在6300亿元的文娱业总产值中占比24%，成为其越来越重要的组成部分。而一些国产动画片IP也开始源源不断的输入到商业项目中。

　　如：成都龙湖商业在2015年岁末重拳出击，携旗下龙湖三千集、北城天街、时代天街、金楠天街4大项目联合推出“大圣归来·大闹天街”主题贺岁，孙悟空、江流儿、猪八戒、土地公、小女孩儿等电影角色悉数现身天街。

　　从“熊出没”到中国传统文化IP，如今已经成为华强方特最为知名和吸金的IP。以华强方特旗下的主题乐园为例，方特欢乐世界、方特东方神画在2017年春节期间都创造了新的旅游记录，济南方特东方神画春节7天就接待了20万人次。

　　基于动漫作品本身自带的流量，成为很多商业地产集聚人气的重要“载体”。在原创IP的道路上，不少品牌方也开始利用对IP的深度创造，为消费者带来更为多元的体验。

　　根据赢商大数据分析显示，购物中心游乐业态坪效，儿童比成人高出38%，而且家长陪同产生的收益已占19%，渐成新的利润主力。一直以来被认为是购物中心“客流发动机”的IP及儿童乐园，在购物中心比重呈现爆发式增长，2017年国内儿童乐园市场规模近3000亿。

　　拥有“超级飞侠”、“喜羊羊与灰太狼”、“铠甲勇士”“巴啦啦小魔仙”“贝肯熊”“十万个冷笑话”等覆盖全年龄段的IP矩阵的 奥飞娱乐便打造了以IP为核心，集动漫、玩具、婴童、授权、媒体、影视、游戏、实景娱乐等一体的泛娱乐全产业链平台，实现了从IP打造到全产业链变现的运作模式。

　　例如：　2017年12月16日在广州奥体优托邦开业的首家奥飞欢乐世界。整个主题乐园就融合旗下喜羊羊与灰太狼、超级飞侠、贝肯熊以及萌鸡小队等热门IP，打造出“亲子互动+IP场景体验+剧作演艺+主题餐饮+动漫周边”的一站式娱乐模式。　　 

　　未来的品牌都将IP化，IP也一定会品牌化，孵化超级IP打造持续爆品已经成为不少企业战略目标。这也意味着创建可持续IP有着非常深远的意义。对于此，从事原创IP的设计和开发为主的麦田商业控股董事长江良文表示，IP的核心在于平台与维护，一部动画片能形成IP,除了形象落地等，更重要的还有多重方式的传播渠道。而一家购物中心的IP场景化，也必然要结合其定位、消费群体等来打造。

　　致力于儿童体验品牌为主的乐悠游集团联合创始人孙成英则认为，创建具有持续性的IP，某种意义上来讲，重点是设定IP重点切入的市场版块，譬如说有的IP重点做动漫结合衍生玩具及用品、有的IP重点发展教育、有的IP重点针对低龄儿童或少年周边项目等等。

　　结语：

　　在体验消费经济时代，动漫行业显然已经成为引领者。除了上述一些案例，其实很早之前全球知名的迪斯尼主题公园已经是体验经济绝佳的样板。通过让游客参与到迪斯尼故事中、迪士尼主题餐厅、迪士尼俱乐部等等的迪士尼周边活动中，让游客进入到五官全方位的体验之中，最大限度地挖掘其消费者的潜在需求。

　　从银幕到现实，幻化的卡通人物不再是“触不可及”。卡通人物萌萌的形象之中，承载的是粉丝们的美好情感。

　　不论是小猪佩奇展、樱桃小丸子展亦或是哆啦A梦展，参观的人都能对主人公以及动画中的故事讲述一番。

　　对小朋友来说——吸引他们的是动漫人物机智聪明、坚毅不屈的性格；

　　对大人来说——吸引他们的则是珍贵的童年回忆。

　　不论年龄如何，在喜欢的动漫人物主题展上，参观者得到的无疑是一种情感上的满足和共鸣。恰好这种情感需求，也成为很多商家的营销“动机”。

　　这种创意和商业的结合，相信必将在未来，结合巧妙的营销策划，会为消费者带来越来越丰富有趣的体验。