(赢商网云南站报道)杨丽萍,一位落入凡间的舞蹈精灵,善于用其肢体讲述着对艺术的感知与领悟。曼妙而灵动的舞姿,从80年代风靡至今,感染着一代又一代中国观众,甚至在东南亚等多国被誉为“舞蹈界巫女”“舞神”“孔雀女神”,她不仅是舞蹈的象征,艺术的代名词,更是创作者和实践者,真正用精神造就境界的终极者。
对于艺术,杨丽萍是执著且不受束缚的,但艺术不是纸上谈兵的一种空泛事物,需要依托现实而生长。就像她从不认为艺术与资本是相对立的,于是2003年她成立了云南映象文化传播有限公司,几经重组后更名“杨丽萍文化传播公司”,十几年的积累与沉淀,始终把文化与艺术传播作为运作核心,不偏不倚,稳健发展。
直到今日贵司旗下首个品牌——“杨丽萍艺术空间”(以下简称‘艺术空间’)诞生,落地南亚风情第壹城而引发各大媒体竞相报道,介于坊间各种流传,赢商网小编终于按捺不住好奇,于近日走访这家传闻中的“艺术净地”,并有幸采访到美丽的店长——崔洁璞女士。
杨丽萍艺术空间店长——崔洁璞女士
解码“艺术空间”诞生记 生活美学营造多元空间
据崔女士介绍,随着杨丽萍文化传播公司的发展与逐渐壮大,单是通过演出活动受众,这种文化传播形式必然是局限性的。尽管每年有忙不完的巡演,但在筹备打造作品的过程中,公司始终也只是以“信息输出方”的身份来对接“信息接受方”的观众,交流渠道的狭窄不言而喻。因此,为了搭建让艺术贴近大众的互动平台,更好地推广吃、穿、起居等一切日常生活产物其鲜为人知的质感与美学,才诞生了“杨丽萍艺术空间”这样一家充满艺术氛围的集合店。从最初公司团队萌生这一想法,到筹备、落实,历时近两年时间。
作为舞蹈艺术的终极者——杨丽萍,除了一如既往地坚持和创新,用多样的舞姿一次又一次颠覆观众感官世界,卸去粉末,回归生活的她多年如一日,始终不忘对新锐人才的挖掘和推广,甚至包括云南本土以外全国各地一些极具潜力的设计师、舞蹈者等艺术界新兴力量,都成为她“涉猎”的对象和目标。作为演员,她把自己奉献给舞;作为艺术家,她更希望自己之后能有源源不断的“接力者”去延续中国民族舞蹈的命脉。
“杨丽萍艺术空间”创始人——杨丽萍
于是,“艺术空间”就某种角度而言,并非简单意义上的零售的实体店,除了作为文化和艺术的传播媒介,拉近大众与艺术的距离,其存在的另一意义与价值,就在于对艺术新兴力量的推广,这既是公司文化发展的必经过程,也是顺应时代背景下的必然因果。
在南亚风情第壹城所有零售业态中,“艺术空间”的体量绝对算得上大面积,上下两层共计400㎡,不管空间布局,还是颜色采用,甚至背景音乐的选择,都极具和谐性的美感。不同于卖货堆山的传统商店,讲究的是一种“展览”形式的构造与划分,同时室内所陈列的茶几、梳妆台、橱柜等造景,无不呈现出生活的缩影,给消费者以“艺术源于生活,生活创造艺术”的最直观感触。
而大面积使用的“绿色调”也使得空间整体,仿若自然与生灵相互交织的梦幻天地。一如杨丽萍老师曼妙的舞姿一样充满了大自然的灵性与神秘。因为在她看来,人只有在相对自然的环境下才是状态最放松时刻,所以艺术空间内之所以大面积地采用绿色系,这其中与杨丽萍自己对艺术的追求和领悟息息相关。
甚至包括店内工作人员,也都分别出身于服装设计、园林设计、摄影等于艺术相关专业,如此以来在与消费者保持交流和推销的过程中,则更具自身魅力和人格的感染力。
艺术与商业同生共存 定位明确优势独特
探店当日,小编在店内看到诸如服饰、家具、咖啡、首饰、工艺品、丝绢、香道、茶、书籍等纷呈多样的货品,小到书本,大到文物藏品,既文艺高端,又不失生活的本真态度。
很多人认为,商业和艺术是两个极端的事物,对于小编提问 “如何拿捏二者间的尺度”这一问题,崔女士表示:“艺术空间不论其最终定位怎样,首先必然都是要区别于快消品牌和大卖场。如何权衡艺术与商业,首先我们不会自认为走着“艺术”的路线,而刻意高姿态,遗世独立。会从空间的营造上,以最舒服布局给消费者或者前来参观的人一个心灵与精神上的熨帖。其次,通过画展等活动来增加群众的感受和认知度,那么在这个过程中就会自然而然地衍生出许多盈利的点。提到艺术,固然是不可触及的另一种境界,但随着现在人们的生活和物质水平的提高,这种高层面的追求会引发他们为精神世界而消费买单的意识。”
“艺术空间”九月底正式开业,7月11日至今尽管仍处于试营业状态, 但在此期间已悉数收到来自消费者“东西少”“价位高”等各种信息反馈,由于目前仍处于筹备阶段,故此接下来在更多的产品进驻后,其价位也将趋于多元化,且绝对满足不同经济能力的消费者。
即便如此,但在谈及定位人群的问题时,崔女士还是笃定地表示,产品最终还是要面向80、90后群体,不管是信息接受度还是对新鲜事物的猎奇诉求等,这类人群对艺术和文化的感知相对更为强烈。
至于“艺术空间”的核心竞争优势,崔女士说:“与同行业相比,‘艺术空间’更多的是一种体验式的差异化,来此消费或参观的客群,将感受到不同与众,独一无二的视觉享受。此外,极具特色却鲜为人知的品牌,都是经过严格的筛选,才得以引进,且有足够的代表性去博人眼球。最主要的是绝大多数的品牌,都是签了专属合约。除“艺术空间”外,其他任何地方不得销售,以保证艺术空间的独特性和专属性。”而对于合作品牌的甄选,始终以“原创”“本土”“符合环保理念”以及“文化传达”等作为考量要素。
除了大量引进特色品牌,“艺术空间”目前正在对自主品牌进行创作和研发,最终将以自己的品牌作为内核支撑。并且会以主办方的身份定期举办话题活动,诚邀各个领域的建树人士前来对讲,分享和传递各地对生活、艺术、文化、精神等独特见解,以及对新锐画家作品的展示推广。
未来辐射全国一二线城市 3~5年内有望云南本土继续拓店
目前市场形势而言,许多打着“文化艺术”旗号的品牌接连上市,包括购物中心常见的集合店也纷纷走起了艺术路线,且行之有效,大都为消费者所喜爱,甚至已经成为一种市场趋势。对此,崔女士表示:“首先,这是件好事,即象征着消费逐渐多元化的成熟标志,把传统进店的买卖过程逐渐过渡向一种感官享受。这不仅是体验式消费模式下细分的枝节,而且也将成为未来的一个发展趋势。其次,就‘艺术空间’而言,不但不会产生任何的竞争压力,反而因为这类品牌的崛起,而逐渐证明了市场的诉求,证明追求艺术与精神文化的消费群体是与日俱增的。‘艺术空间’需要的正是这类懂得追求生活美的人群。”
据了解,“艺术空间”目前运营和推广方面除依托官方微博、微信等公众号外,公司也会利用自己的互联网平台和相应的媒体资源等给以大力推广。
至于未来会朝着怎样的脉络发展,作为杨丽萍文化传播有限公司旗下的一个新兴品牌,更多的无法预知,但终极目标还是要将其打造成,像杨丽萍一样,成为云南有口皆碑的名片。走出云南本土,辐射全国各地一线或二线城市。
谈及3~5年内是否会有继续拓展的可能,崔女士说“一定程度上,取决于南亚店是否达到公司预期的标准。如果达标,自然不排除一系列的拓展工作。比如大理、丽江、版纳都将可能成为布局的区域。同时也会因为不同地区的选择而区域化,吸纳当地人文特色。但前提还是会保留‘艺术空间’自身基调,毕竟‘艺术空间’的宗旨是分享生活美学,所以不存在地域限制。”
尽管“艺术空间”目前尚未真正开业,但已有多个项目投来橄榄枝。南亚作为公司落地的第一家综合实体店,不会因为“明星效应”而盲目拓张。即便时机成熟,也会对物业的选择上有自己最基本的硬性要求,比如;人流保障,这是必须要满足的。因为艺术,只有依托人气才具备存在的意义和价值。其次是,该项目自身的定位是否契合“艺术空间”的市场诉求。比如对文化的传递,这些都足以保证后续沟通与合作的轻松和愉悦。至于体量要求,崔女士透露,公司尚未给出实际标准,但根据实际情况调整是必然,且相对弹性。