赢商专访：台湾顶级工艺大师的技艺传承与文创探索之路

　　台湾，是孕育文创产品的一片沃土，为寻找文化工艺的发展方向，交流工艺创作心得与灵感，赢商网联合紫韵文化特邀请台湾顶级工艺大师与本地艺术家共同举办了“台湾现代顶级工艺VS西安古都时光穿梭”两岸工艺大师交流沙龙，为两岸工艺大师提供交流平台。赢商记者特别专访了国立台湾工艺研究发展中心最高负责人许耿修主任及部分台湾杰出工艺家，深入了解工艺背后的故事。

　　国立台湾工艺研究发展中心最高负责人——许耿修

　　许耿修主任致力于推广台湾文创工艺，这次将顶级工艺大师带到西安，他觉得台湾工艺人必须要出来，让大家更了解台湾的工艺。他说，我们台湾的工艺品，即使我们当做商品在卖，它们也在生活上一种享受，他希望把他们的生活方式带到西安跟大陆朋友们分享。

　　许耿修主任谈到：“我来自台南古城，台南古迹也很多，西安的古迹更多。我只要看到古迹特别有感情，特别有感觉，这种感觉让我又拉近，我只要看到一些东西，我就会想到一些，把它转成生活上的。怎么样让你更值得的看到，甚至拿到，分享到。”

　　传统跟时尚怎么结合？怎么样用时尚的概念把它融入之后，再融入我们的文化，然后又变成你的东西。许主任认为时尚的东西每天都有新东西出来，但是文化不一样，是有感觉的。它会被感动，又可以使用在生活当中，传统怎么跟时尚结合使用在生活当中，就像茶壶有很多的工艺，如果我们全部工艺老师都有这样的想法，大家互相交流，又是一股强有力的力量，而且可以在世界上发光发热。因为互相交流会支撑一股力量。

　　漆线雕大师——柯锦中

　　台湾工艺之家工艺师、台中市雕塑学会理事长柯锦中十三岁就拜师学艺，如今踏入佛神像雕刻已经三十余年，期间经历了学习、创作、再生、再学习的过程，将妆佛艺术从开木、粗胚、修光、漆线、按金彩绘、入神、开光电眼，整套一气呵成，难度技艺相当高，少有人学。

　　柯锦中说，传统工艺的展现在于技法之美，而时代的材料是元素，将技术与元素所产生的效应完美呈现是艺术家的使命。创新工艺是充满现代感及时代喜好的观感，传统技术是需要保护与传承的。

　　柯锦中跟我们讲述，漆线雕是做在佛神像上的一种特殊工艺，在闽南如泉州，厦门等地发展比较多，宗派的祖师大部分也都是从内地传承的工艺。漆线雕分为泉州派和福州派两大派系，作品的线条立体感是两者最大的区别。如今，漆线雕在内地的传承也有很多，范围不仅限在佛像上，瓷杯磁盘，器物上也有很多造型，

　　对于这种技艺的传承，柯锦中说，这门技艺中，他属于中青辈，那个年代，每天工作十三四个小时，才能把工艺练好。在时间上，现在很多年轻人不太愿意接受，没有长时间的磨练，年轻人学不到真正的工艺。柯锦中说，工艺要学好，必须得以工养艺。在遁入天命之年，所幸他的儿子愿意继承父业，不至于这门传统工艺有所断层，消逝。而对未来，他要把这个工艺带到各地展览，交流，让技艺在演化中得到不断提升。除了做相应的推广宣传，也是为下一代挖掘更广阔的市场，希望未来更多的人欣赏和推崇漆线雕。

　　采青窑大师——林义隆

　　台湾工艺之家大师级人物，采青窑董事长林义隆先生秉持陶艺使用、培养生活美学之理念，坚持实用与美感并重，作品遵循古法，以独创“多层手作精炼技术”与“天然矿石釉药”配方，经摄氏1250度以上精密控温烧成，质地如玉般柔美温柔，呈现古彩及现代感兼具的陶艺精品。

　　据林义隆介绍，“采青远红外线活力陶”更是其匠心独具的创意，产品经政府检测单位证明，可产生高量对身体有益的远红外线放射波，更通过辐射安全检测，达到健康安全高标准。“采青远红外线活力陶”强调健康、环保与养生。

　　采青窑的远红外系列产品包含的品种非常多，从茶杯，酒杯，到身上穿戴装饰的配饰应有尽有，而且可以为客户私人定制。而且产品独特的远红外功能能将杯中的酒变得更加香醇，茶变得更有味道，长期佩戴的人还能感受到产品带来意想不到的理疗效果。

　　天冠银帽大师——苏建安

　　苏建安自幼对艺术方面的事务特别喜爱，从小即与艺术创作结下不解之缘，自踏上艺术创作之路，专业从事制造神祗银帽。以坚持传统并不断创新，将传统技法与设计概念结合，为传统的神帽赋予新意。

　　近年来，在传统技法的基础，苏建安将银饰创作化为生活中可使用的精美饰品，使银器与传统产生另一种艺术创作，极大地改善了以往台湾银器创作的局限性，并借此提振逐渐萎缩的市场，加上应用设计的美学观念与生活艺术的需要，天冠银帽呈现出不同于传统风貌的诸多崭新佳作。

　　对于艺术创作，苏建安一直标榜作品要有故事性，而作品的故事性又与创作者的态度息息相关。他说，态度是谦卑的，还是怀有敬意，是用心的，还是敷衍的，作品会完全的呈现出来。

　　对于如何将传统艺术与时尚相结合，苏建安认为，文化背后的故事很丰富，要不断去跟人交流，切磋，文化的东西不能用来比较，只可以分享。传统的东西要走向时尚，过程中的路很漫长，如何让人感受到工艺中蕴含的温度，让作品能与人交流，能读懂作品包含的内在美，是多有艺术家始终追求的目标。

　　作品不是喜欢就好，还要看作品为文化做了什么，是不能能很好的分享文化，传递精神，因此，工艺需要在师传的基础上有所创新和突破，要将技艺结合新的东西有机融合，创新出属于自己的技艺。